최소 디자인 : 적은 비용으로 더 많은 디자인을하는 방법
미니멀리즘과 공백 사용은 현재 큰 디자인 트렌드입니다. 이러한 기술을 익히는 것은 언뜻보기에는 쉽지만 실제로는 개방 된 공간이 많고 객체가 거의없는 디자인은 매우 어렵습니다. 클라이언트는 종종 캔버스에 가능한 많은 정보를 원하기 때문에 용어를 다루기가 어려울 수 있습니다.
그러나 최소한의 스타일과 공백을 최대화하는 것을 좋아하는 많은 디자이너는 재미있는 과제가 될 수 있습니다. 매체 전체에서 잘 번역되고 인쇄, 웹 디자인 및 패키징에 사용될 수있는 기술입니다. 여기서는 트렌드와 적은 비용으로 더 많은 디자인을하는 방법을 살펴 보겠습니다.
미니멀리즘과 공백 정의
디자이너가 미니멀리즘에 대해 이야기 할 때, 기술에 대한 "당신이 그것을 볼 때 알게 될 것"이라는 태도가 종종 있습니다. 무언가를 최소화하거나 만들지 않는 완벽한 공식은 없습니다.
그러나 대부분의 디자이너가 동의 할 수있는 몇 가지 공통된 속성이 있습니다. 최소 디자인 스타일의 특징은 다음과 같습니다.
- 기본 요소로 분리 된 작업
- 간단한 기능 및 사용자 상호 작용
- 전체 프로젝트에 무게를 실어주는 세부 사항
- 많은 열린 공간
- 단순하거나 작은 색상
- 깨끗한 획이있는 하나 또는 두 개의 서체 만 사용
- 단순화 된 콘텐츠
이것은 단순한 그래픽 디자인 이론 그 이상입니다. 미니멀리즘은 예술, 음악, 패션, 가정 장식 및 문학을 포함한 여러 분야에서 사용됩니다. 사람들이 미니멀리즘에 대해 이야기 할 때 종종“더 적을수록 좋다”라는 문구가 반복됩니다. 진부하게 들릴 수 있지만 최소한의 스타일을 설명하는 가장 좋은 방법 중 하나이기 때문에 사용됩니다.
최소한의 디자인을 생각할 때는 공백을 사용하는 것이 중요합니다. 요소가 적을수록 디자인에 더 많은 열린 공간이 표시됩니다. 효과적인 최소한의 디자인 프로젝트를 만들려면 처음부터이 방향을 고려해야합니다.
컨텐츠 단순화
컨텐츠를 디자인해야합니다. 내용은 왕입니다.
최소한의 디자인을 만들려면 지나치게 복잡한 메시지를 가질 수 없습니다. 컨텐츠 유형은 모든 프로젝트의 디자인 개요 스타일과 일치해야합니다.
따라서 디자인하려는 콘텐츠에 대한 몇 가지 주요 질문을 해보십시오.
- 이해하기 쉬운가요?
- 사용자에게 간단하게 설명 할 수 있습니까?
- 이미지와 단어가 깨끗하고 기본입니까?
- 많은 설명없이 아이디어를 이해하기 쉬운가?
대답이“예”이면 최소한의 개요가 나올 수 있습니다. 그렇지 않으면 다른 프로젝트가이 설계 기법을 사용할 수 있도록 보류하십시오.
스트립 어웨이 디자인 트릭
지난 몇 년간 디자이너들은 평면 디자인과 골격 형성에 대해 많은 이야기를했습니다. 디자이너가 모든 디자인 트릭을 없애기 시작한 이래로 미니멀리즘 디자인이 다시 등장했습니다.
최소한의 스타일로 작업 할 때 가장 중요한 고려 사항 중 하나입니다. 디자인이 반드시 필요한 경우가 아니면 트릭이 없어야합니다. 그림자, 사치스러운 질감, 이미지 프레임 또는 유형 처리에주의하십시오.
모든 것을 제거하고 색상, 유형, 공간, 격자 및 필수 요소와 같은 가장 기본적인 용어로 디자인 요소에 대해 생각하십시오.
세부 사항에 초점
모든 세부 사항에는 목적이 있어야합니다. 미니멀리스트 개요에서 객체와 요소는 배경에 빠지거나 디자인에 숨겨지지 않습니다. 모든 세부 사항이 중요하므로 특별한주의를 기울이십시오.
세부적인 관점에서 그리드 및 정렬과 같은 것들을 알고 있어야합니다. 조직은 디자인이 조화롭게 의도 된대로 느끼도록 도울 것입니다. 디자인과 상호 작용할 때 사용자가 가져야하는 느낌이나 감정을 고려하십시오. 이제이를 반영하기 위해 각 요소를 만듭니다.
색깔은 목적을 필요로합니다
때때로 최소한의 디자인에 대한 생각은 흑백 디자인의 시각을 불러 일으 킵니다. 그것은 유행의 예이지만 최소한의 스타일은 색상을 사용할 수 있습니다.
팔레트 전체에서 비슷한 채도와 밝기로 기본 색조를 사용하는 색상 팔레트를 선택하십시오. 하나 또는 두 가지 색상 옵션 만 사용하는 것보다 더 제한된 팔레트를 사용하십시오. 색조도 제한하십시오.
의미하는 색을 결정하십시오. 디자인의 배경입니까? 요소에 대한 관심을 끄는 악센트 또는 방법입니까? 일관되게 사용하십시오.
유형에 대해 생각
타이포그래피는 최소한의 디자인 프로젝트에서 색상과 매우 유사합니다. 간단하고 직접적이어야합니다.
Sans serif 서체는이 유형의 프로젝트에서 널리 사용되는 옵션입니다. 유형은 주로 기본 그래픽 요소로 사용되며 크기가 과장되면 간과 될 수있는 글꼴에 초점을 맞출 수 있습니다. sans serif의 인기는 사용을위한 의무가 아닙니다. 글자체를 읽을 수있는 한 효과적으로 작동 할 수 있습니다.
유형에 대해 생각할 때 캔버스의 단어는 서체 자체만큼 중요 할 수 있습니다. 디자인이 단순하면 단어도 동일해야합니다. 텍스트로 디자인을 압도하지 마십시오. 로고 또는 브랜딩의 공식, 탐색 또는 이해를위한 간단한 요소, 단어 몇 개만 포함 된 헤드 라인, 작은 텍스트 블록이 있습니다. (그리고 당신이 이것들을 제거 할 수 있다면 그것을 찾으십시오!)
많은 공백을 통합
공백은 최소한의 디자인과 관련이있는 핵심 아이디어 중 하나입니다. 이미지 나 텍스트 요소가 많지 않으면 공간이 많이 있어야합니다.
공간에 관해서는 대부분의 디자인이 열려 있어야합니다. 시작하려면 최소한 디자인의 표면 영역이 공간인지 확인하십시오. (그리고 작업 할 때 더 많은 캔버스를 열어보십시오.)
다른 모든 요소와 관련하여 공간을 생각하십시오. 웹 사이트 디자인 프로젝트에서 이미지 주위, 텍스트 줄 사이 및 클릭 가능 또는 탭 가능 항목 주위에 추가 패딩을 추가하십시오.
각 요소 주위의 공간을 강조하여 강조해야합니다. 요소 주변의 공간에도 목적과 일관성이 있어야합니다. 무작위로 공간을 추가하면 디자인이 혼란스럽고 혼란스러워집니다. 그리드 시스템을 사용하여 공간 관계를 구성하고 계획하십시오.
디자인 편집
이것은 아프게하는 부분입니다. 초기 디자인 아웃 라인을 생성 한 후 편집하십시오. 디자인을 더욱 단순화하십시오. (아직도 여전히 요소가 너무 많습니다.)
초점을 잡고 주변의 모든 것을 제거하십시오. 디자인의이 부분에 더 집중할 수 있도록 더 많은 공간을 만드십시오. 초점을 분석하십시오. 제거 할 수있는 요소가 있습니까?
초점과 직접 관련이없는 모든 요소 또는 내용의 비트를 던집니다. (이는 어려울 수 있지만 원격으로 외부에있는 것은 제거하십시오.) 필요한 경우 요소를 다시 추가 할 수 있다는 점을 염두에두고 디자인을 거의 단순하게 만드십시오. 이 단계는 여러 번 설계에 실제로 존재하는 것과 그렇지 않은 것에 대한 관점을 제공하는 데 도움이됩니다.
논쟁의 여지가없는 요소는 없을 것입니다. 공통 요소에 대해 다른 스타일을 시도하고 공통 디자인 기능을 분리하십시오. 당신은 정말로 필요합니까 ...
- 소셜 미디어 아이콘?
- 태그 라인 또는 캐치 프레이즈?
- RSS는 귀하의 웹 사이트에 최근 게시물이나 인기있는 항목을 제공합니까?
- 다단계 탐색?
- 명함의 앞면과 뒷면 인쇄?
나는“5의 규칙”이라고하는 것을 가지고 있습니다. 최소한의 프로젝트에서는 첫 프레젠테이션 또는 디자인 초안에 최대 5 개의 디자인 요소를 허용합니다. 일반적으로 브랜딩, 이미지, 헤드 라인, 탐색 및 공간이 포함됩니다.
문제가 발생하면 디자인에서 벗어나 나중에 다시 시작하십시오. 다시 편집하십시오. 본문을보십시오. 몇 가지 요소를 더 제거하십시오. 최종 결과가 불편할 때까지 디자인 요소를 제거한 다음 한 요소를 다시 추가하십시오.
결론
최소한의 디자인에서는 가독성과 유용성에 기여하는 요소 만 사용하십시오. 다른 모든 것은 단지 장식 일뿐입니다.
이 디자인 기법에 대한 생각은 실제로 기본으로 돌아가는 교훈입니다. 때로는 단순한 디자인보다 과도한 디자인이 더 쉬운 경우가 있습니다. 트릭과 장식은 우리가 모르게 거의 들어온 것 같습니다. 엑스트라를 추가하고 서체, 색상, 격자 및 공통 테마로 만들려는 충동에 맞서십시오.
이미지 출처 : Adam Rasheed, Blast Brand, Daniel Catt 및 Andres Moncayo
