당신은 훌륭한 디자이너입니까 아니면 훌륭한 디자이너입니까? 여기 10 가지 징후가 있습니다

/2017-01-23 14:43:05/
Jahaad
/사업/

어떤 사람들은 다른 사람들보다 특정 직업에 더 적합합니다. 기술과 성격 특성은 당신을 직장에서 좋거나 위대하게 만들어줍니다. 디자인에 관해서는, 당신이 어디에서 떨어지는 지 아십니까? 당신은 좋은 디자이너입니까? 아니면 좋은가요?

대답은 둘 다일 수 있습니다. 좋은 날과 나쁜 날, 그리고 흔들리는 프로젝트와 비정형 프로젝트 사이에서 항상 더 나은 디자이너가되는 데 도움이되는 것 중 하나는 위대한 디자이너가 공통적으로 갖고있는 특성을 인식하는 것입니다.

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1. 당신은 궁금합니다

호기심이 고양이를 죽였을 수도 있고 (그렇게 말하는 것은 계속된다), 디자이너에게는 신이다. 세상에 대한 선천적 인 호기심과 일이 어떻게 작동하는지는 훌륭한 디자이너의 MO의 일부입니다.

예술에서 음악에 이르기까지 단순한 표면 품질 이상의 것을 보는 것에 이르기까지 사물이 어떻게 보이고 작동하는지 또는 기능 하는가에 대한 의문은 귀중한 특징입니다.

이 호기심은 아마도 무언가가 왜 특정 방식으로 보이게되는지 또는 사용자가 디자인 프로젝트에서 특정 색상이나 버튼 스타일에 관여 할 가능성이 더 높은 이유에 대해 생각하게 만듭니다.

2. 당신은 문제 해결사입니다

많은 디자이너들이 공통적으로 가지고있는 한 가지는 문제 해결을 좋아한다는 것입니다.

이것은 시간과 디자인 비즈니스를 관리 할뿐만 아니라 디자인을하는 퍼즐에도 적용됩니다 (프리랜스 작업을하는 경우). 훌륭한 디자이너는 하루 종일 다른 사람으로부터 지시를받을 수있는 직업이 없으며, 프로젝트 요구에 대해 생각하고 그들과 협력해야합니다.

3. 당신은 두꺼운 피부를 가지고

훌륭한 디자인이 항상 자신이 가장 좋아하는 것에 관한 것은 아닙니다. 또한 고객이 원하는 것과 필요한 것에 관한 것이기도합니다.

여러 번 이것은 디자인 변경이나 초안이나 아이디어의 거부를 처리하기에 충분한 두꺼운 피부를 의미합니다. 훌륭한 디자이너는이 모든 것을 진일보 한 것으로 변경이나 제안에 불쾌감을주지 않고 신속하게 반송 할 수 있습니다.

4. 당신은 친절하고 낙관적입니다

많은 디자이너들이 기대하지 않는 가장 큰 과제 중 하나는 사람들을 얼마나 다루어야 하는가입니다. 훌륭한 의사 소통자가되는 것이 도움이됩니다. 따라서 프로젝트와 아이디어에 대해 친근한 미소와 낙관론을 가지고 있습니다.

이러한 것들이 실제 작업과 반드시 관련이있는 것은 아니지만, 작업을 수행하고 고객과 작업하는 방법과 관련이 있습니다. 친근감과 낙관주의는 먼 길을갑니다 (고객을 확보하고 유지하는 데 도움이 될 수 있습니다).

5. 당신은 새로운 것을 시도하는 것을 좋아합니다

새로운 것을 시도하고 트렌드를 따라 가고 학습을 계속하려는 욕구는 디자인 게임의 선두에 서게됩니다.

훌륭한 디자이너는 어떤 상황에서도 작동하는 고전적인 스타일을 가지고 있습니다.

훌륭한 디자이너는 고전적이고 새로운 기술을 혼합하여 현대적이고 시대를 초월한 무언가를 창조합니다.

새로운 것을 시도하려면 새로운 기술을 배우는 것이 필요합니다. 음성이나 가상 현실에 대해 생각하는 데 시간을 투자하고 업계 최고 수준을 유지하십시오. 또한 현장에서 다른 사람들과 네트워크를 만들거나 기술을 넓히기 위해 수업을 듣는 시간에 투자하는 것입니다.

6. 당신은 실패하는 방법을 알고

모든 프로젝트가 성공할 수있는 것은 아닙니다. 때때로 당신은 실패합니다.

당신이 실패하는 방법은 당신이 어떤 종류의 디자이너인지에 대해 많이 말합니다. 어떻게 회복 했습니까? (확실하지 않으면 잘 복구 할 수있는 몇 가지 방법이 있습니다.) https://designshack.net/articles/business-articles/every-freelancer-screws-up-make-sure-to-recover-well/

7. 진화하는 방법을 안다

변화를 이해하고 수용하는 것은 훌륭한 디자이너의 핵심 특성입니다. (실제로는 가장 중요한 특성 일 수 있습니다.)

디자인에 관한 모든 것은해야 할 것과하지 말아야 할 것의 물결에옵니다. 모범 사례와 시각 자료도 변경됩니다. 현대적인 디자인이 어떤지 아는 것이 중요합니다. 사용자가 수행하는 작업과 수행 방식을 확실히 파악해야합니다.

그리고 끊임없이 변화하는 것에 대해 생각하는 것은 많은 일이 될 수 있지만 그것은 일의 일부입니다. 훌륭한 디자이너는 쉽게, 그리고 실제로는 생각조차하지 않고 이것을 쉽게합니다.

8. 당신은 자기 동기 부여

창조적 인 분야에서 일하는 것은 어려울 수 있습니다. 모든 규칙은 약간 자의적이며 해석 대상입니다. 누군가가 좋아하는 것은 사람마다 또는 프로젝트마다 다를 수 있습니다. 모든 것을 끝내려면 스스로 동기를 부여 받아야합니다.

훌륭한 디자이너는 자신과 고객에게 유익한 방식으로 어떻게 작업하고 창작 할 수 있는지 알고 있습니다. 당신은 다른 사람들이 떠날 때 나올 수있는 방법을 알고 있으며, 피드백이 좋든 나쁘 든 모든 일을합니다.

9. 당신은 세심한

훌륭한 디자이너는 모든 디테일과 모든 픽셀을 볼 수 있으며 이러한 것들을 수정하여 균형과 조화를 향상시키는 방법을 상상할 수 있습니다.

디테일을위한 눈은 다른 사람들과 차별화 될 수 있습니다. 색상의 미묘한 지 또는 제대로 작동하지 않는 UI이든, 이러한 작은 요소가 어떻게 변경되어 디자인이 더 잘 작동하는지 상상할 수 있습니다. (그러나주의를 기울이는 사람들 중 일부는 세부 사항에 너무 익숙해 져 타임 라인을 끌 수 있습니다.)

10. 큰 그림을 볼 수 있습니다

훌륭한 디자이너도 큰 그림을 볼 수 있습니다. 많은 사람들에게는 세부 사항에 대한 첫 번째, 큰 그림의 두 번째 철학이 있습니다. 그리고 괜찮습니다.

두 가지 관점을 모두 염두에두면 프로젝트가 계속 진행되고 작업이 진행되는 동시에 모든 것이 통합되도록하는 데 도움이됩니다. 큰 그림 디자이너는 종종 다른 목표를 가진 창조적 인 감독이되지만, 큰 그림 사고 방식을 가진 많은 프리랜서 또는 사내 디자이너도 세부 사항을 보면서 큰 사고 능력을 결합함으로써 큰 성공을 거둘 수 있습니다.