프리랜서 디자이너로서 자신의 작업을 비판하는 방법
혼자 일하는 것은 많은 특권을 가질 수 있지만, 보다 체계적인 그룹 환경에있을 때 항상 더 쉬운 것처럼 보일 수 있습니다. 이러한 것 중 하나는 작업에 대한 피드백을 수집하는 것입니다.
실제로는 자신의 디자인 프로젝트에 대한 비판과 비판을 제공하는 방법을 배울 수 있습니다. 아이디어에 익숙해지기 위해서는 약간의 연습이 필요하지만 많은 프리랜서들이 자신의 작업을 평가하는 데 능숙합니다. 기분이 좋지 않은 경우이 가이드를 통해 프리랜서 디자이너로서 자신의 작업을 더 잘 평가하는 방법을 배울 수 있습니다.
디자인 리소스 살펴보기
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개념 평가
좋은 디자인은 질문에 대답합니다. 사용자가 물어볼 기회를 갖기 전에 종종 대답합니다.
견고한 디자인만으로도 가능합니다. 개념으로 제시된 질문에 답변합니다. 프로젝트를 평가할 때는 설계 개요 또는 요청으로 돌아가십시오. 최종 프로젝트는 무엇을해야합니까? 디자인의 목표는 무엇입니까?
브랜드 (또는 고객)를 적절하게 나타내는 명확한 커뮤니케이션으로 디자인이 이러한 요구 사항을 충족 했습니까? 대답이 '예'라면 올바른 길을 가고있는 것입니다. 당신이 미학에 100 % 팔리지 않더라도, 행복한 고객은 잘한 일의 표시입니다.
트렌드와 기법 고려
최근 프로젝트 모음을 볼 때 플랫 요소 또는 머티리얼 디자인 원칙 또는 애니메이션과 같은 최신 유행 요소와 기술이 많이 보입니까? 디자인과 관련된 추세를 이해하고 이러한 기술을 프로젝트에 혼합하는 것이 중요합니다.
트렌드에 관한 한 걸음이 있습니다. 너무 많거나 너무 적 으면 문제가 생길 수 있으며 스위트 스팟은 중간에 있습니다. 트렌디 한 요소를 사용하면 프로젝트의 최신 느낌을받지 않고 현대적인 감각을 더할 수 있습니다.
고객은 새로운 기술과 스타일을 사용할 수 있기를 바랍니다. 그들은 종종 다른 프로젝트와 그들에게 호소하는 요소를 지적합니다. 개념을 이해하고 적용 가능한 방법 (또는 왜 적용되지 않는지)을 이해해야합니다.
한 걸음 물러서서 다시 디자인을보십시오
자기 비평의 과제 중 하나는 프로젝트를 사용자와 너무 가깝게 볼 수 없다는 것입니다. 잠시 물러서서 신선한 눈으로 다시 돌아 오십시오.
디자인으로 돌아 오면 두 가지 연습으로 시작합니다.
- 물러서서 실제 거리에서 디자인을 봅니다. 어떤 시점에서 디자인이 초점을 맞출까요? 곧 충분합니까? 광고판이나 포스터는 전화 앱보다 훨씬 먼 거리에서 초점을 맞춰야합니다.
- 사용자처럼 상호 작용하십시오. 전에 본 적이 없다면 어떻게 디자인에 참여 하시겠습니까? 온라인에서 어떤 버튼이나 요소를 클릭 하시겠습니까? 이제 이러한 상호 작용에 대해 생각하고 의도 한대로 작동하는지 고려하십시오.
흑백으로 생각하십시오
다른 관점에서 디자인을보십시오. 뒤집거나 옆으로 뒤집거나 색상이나 글꼴을 변경하십시오. 무엇을 기다립니다?
제가 젊은 디자이너로서 얻은 최고의 조언 중 하나는 "디자인이 흑백으로 작동하면 컬러로 작동한다는 것"이었습니다. 따라서 디자인을 흑백 윤곽선으로 줄이십시오. 여전히 작동합니까? 호소력있는 무언가의 틀을 볼 수 있습니까?
뒤집어 테스트 할 수도 있습니다. 거꾸로 제시된 경우에도 디자인에는 매력이 있습니다. 가독성을 잃을 수도 있지만 개념적 견인이 존재합니다.
디자인이 대안없이 정확히 한 방향으로 만 작동하는 경우 문제가있을 수 있습니다. 디자인을 최대한 활용할 수 있도록 다양한 용도와 관점을 고려하십시오.
설계를 이론과 비교
모든 디자인 이론이 당신의 두뇌 뒤에 자리 잡고 있다는 것을 기억하십니까? 다시 가져올 시간입니다. 개념을 실제로 생각하지 않고 항상 개념을 항상 사용하고 있지만 개념을 중지하고 생각하여 프로젝트와 어떤 관련이 있는지 생각하십시오.
전체 디자인을 골라 내고이 요소들과 최종 프로젝트가 디자인 과학과 어떤 관련이 있는지 생각해보십시오.
- 색상과 대비
- 우주
- 타이포그래피
- 근접
- 되풀이
- 균형
- 조정
- 힘
- 황금 비율과 같은 수학적으로 근본 원리
스스로에게 물어볼 질문
자기 비평을 디자인에 대한 5 가지 질문으로 정리할 수 있습니다. 자신의 작업을 평가할 때 시작하고 끝내기에 좋은 곳입니다.
- 디자인이 프로젝트 범위 내에서 작동합니까? 미학을 정말 좋아하든 그렇지 않든 프로젝트가 고객의 목표를 달성했는지 여부와 그들이 원하는 것이 었는지 고려해야합니다.
- 디자인을 사용할 수 있습니까? 인쇄 또는 디지털 프로젝트로 작업하든 모든 디자인을 쉽게 이해할 수 있어야합니다. 여기에는 가독성부터 실행 가능한 요소, 사용자 인터페이스에 이르는 모든 것이 포함됩니다.
- 이 개념을 한 눈에 좋아합니까? 디자인을 빠르게 살펴보면 매력을 느낄 것입니다.
- 디자인이 유행입니까? 여기에 대한 답변은 두 가지 방법으로 갈 수 있습니다. 너무 트렌디 한 경우 시간이 지나도 디자인이 유지되지 않을 수 있습니다. 트렌드를 통합하지 않은 경우 스타일에 날짜가 지정되어 새로 고침 시간이 될 수 있습니다.
- 디자인은 무엇을 말합니까? 대답하기가 가장 어려운 질문이지만 대답 할 수 있어야합니다. 모든 디자인은 목적에 따라 메시지 나 아이디어를 전달해야합니다. 대부분의 경우, 이것은 사용자 측에서 많은 작업을하지 않고도 분명하게 드러나야합니다. 이 질문에 대답 할 때 프로젝트에서 물러나서 제시된 정보에 대해 아는 것이없는 것처럼보십시오. 디자인이 여전히 같은 것을 말합니까?
결론
이제 더 나은 프리랜서가 될 수 있도록 키트에 도구가 하나 더 있습니다. 프리랜서가 아니더라도 이러한 개념은 누구나 개인적으로 자신의 작업을 평가하는 데 도움이 될 수 있습니다. 까다로운 기술이지만 실제로 유용 할 수있는 기술입니다.
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